游戏复兴了中国的传统

北京:

中国的电子游戏越来越多地将古代文化与年轻一代联系在一起。通过沉浸式数字设计和现实世界的合作，本土游戏正在激励年轻玩家重新发现传统艺术，推动旅游业发展，增强文化信心。

其中一个典型的例子便是《灰烬之国》，这款游戏在去年9月国内发行后立即抓住了玩家的想象力，它以其丰富的汉末（公元前202年-公元220年）和三国时期（220-280年）的世界吸引了粉丝。

在中国东部的江苏省扬州市，年轻的游戏玩家蜂拥到城市的历史地标，包括瘦西湖，葛花园和和花园，因为它们被改造成沉浸式的游戏任务中心。

从5月中旬到6月下旬，这个合作项目吸引了成千上万的游客，他们渴望追踪游戏中的漆器图案。

该市文化和旅游局副局长戴斌表示：“这款游戏吸引了许多Z世代游客来到扬州，通过这里的风景、美食和传统来发现它的美丽。”

在为期三天的端午节期间，扬州非物质文化遗产博物馆每天接待约2万名游客，其中很大一部分是游戏爱好者。在工匠大师的指导下，游客们在木板上素描、镶嵌和抛光罗甸——也被称为珍珠母镶嵌——把数字图案变成了有形的艺术品。

戴补充说，这种“游戏+遗产”的模式将文化地标变成了活生生的教室。

数据显示，在为期一个月的项目中，随着Z世代游客涌入武汉，亲身体验汉族文化，与文化旅游相关的在线搜索量激增了300%。

在这些成功活动的背后是年轻的开发团队，他们将真实的历史融入现代游戏玩法。“我们选择了一些具有代表性的文化碎片——漆器、古琴音乐和传统服饰——来激发人们的好奇心，”《灰烬之国》的制作人肖b孟说。

“这是一个双向的旅程：我们邀请玩家加入，反过来，他们为我们共同的遗产带来新的视角，”她说。

蓬勃发展的行业

国家政策和教育举措进一步推动了这一文化热潮。今年4月，商务部推出了游戏出口计划，呼吁发展海外游戏业务，扩大应用场景，建立跨越IP开发，游戏制作，出版和国际运营的产业链。

行业数据凸显了这一势头。根据《2024年中国游戏出口报告》，中国开发的游戏在2024年实现了185.6亿美元的海外销售额，比上一年增长了13.39%。

今年4月，教育部批准游戏艺术设计作为三所院校的本科专业，包括中国传媒大学和北京电影学院，课程涵盖玩家心理学和传统美学的数字化保存。

中国传媒大学动画与数字艺术学院客座教授、北京S-GAME创始人梁启伟表示：“中国的游戏行业需要一个系统的设计理论，通过教育，我们的目标是灌输更专业的设计原则，推动该行业的健康发展。”

由于游戏的蓬勃发展，中国传统文化的复兴已经不仅仅是一种趋势，而是通过丰富生动的文化符号和平台活跃起来。

以《黑色神话：悟空》为例。这款游戏的灵感来自中国经典故事《西游记》，其中有孙悟空的故事，一经推出就在全球引起轰动，在所有平台上的销量在三天内就超过了1000万份。

北京大学教授张义武表示，这项运动的全球赞誉标志着中国在海外推广其文化的努力取得了重大进展，表明中国在全球舞台上突破障碍、克服障碍的能力日益增强。

电子游戏已成为文化交流最重要的媒体形式之一，但开发者必须首先确保游戏玩法具有娱乐性，并确保文化元素丰富而不是掩盖整体体验。

梁说，挖掘中国文化资源的关键是通过创新的当代表达来呈现它们。

中国的电子游戏越来越多地将古代文化与年轻一代联系在一起。通过沉浸式数字设计和现实世界的合作，本土游戏正在激励年轻玩家重新发现传统艺术，推动旅游业发展，增强文化信心。

其中一个典型的例子便是《灰烬之国》，这款游戏在去年9月国内发行后立即抓住了玩家的想象力，它以其丰富的汉末（公元前202年-公元220年）和三国时期（220-280年）的世界吸引了粉丝。

在中国东部的江苏省扬州市，年轻的游戏玩家蜂拥到城市的历史地标，包括瘦西湖，葛花园和和花园，因为它们被改造成沉浸式的游戏任务中心。

从5月中旬到6月下旬，这个合作项目吸引了成千上万的游客，他们渴望追踪游戏中的漆器图案。

该市文化和旅游局副局长戴斌表示：“这款游戏吸引了许多Z世代游客来到扬州，通过这里的风景、美食和传统来发现它的美丽。”

在为期三天的端午节期间，扬州非物质文化遗产博物馆每天接待约2万名游客，其中很大一部分是游戏爱好者。在工匠大师的指导下，游客们在木板上素描、镶嵌和抛光罗甸——也被称为珍珠母镶嵌——把数字图案变成了有形的艺术品。

戴补充说，这种“游戏+遗产”的模式将文化地标变成了活生生的教室。

数据显示，在为期一个月的项目中，随着Z世代游客涌入武汉，亲身体验汉族文化，与文化旅游相关的在线搜索量激增了300%。

在这些成功活动的背后是年轻的开发团队，他们将真实的历史融入现代游戏玩法。“我们选择了一些具有代表性的文化碎片——漆器、古琴音乐和传统服饰——来激发人们的好奇心，”《灰烬之国》的制作人肖b孟说。

“这是一个双向的旅程：我们邀请玩家加入，反过来，他们为我们共同的遗产带来新的视角，”她说。

蓬勃发展的行业

国家政策和教育举措进一步推动了这一文化热潮。今年4月，商务部推出了游戏出口计划，呼吁发展海外游戏业务，扩大应用场景，建立跨越IP开发，游戏制作，出版和国际运营的产业链。

行业数据凸显了这一势头。根据《2024年中国游戏出口报告》，中国开发的游戏在2024年实现了185.6亿美元的海外销售额，比上一年增长了13.39%。

今年4月，教育部批准游戏艺术设计作为三所院校的本科专业，包括中国传媒大学和北京电影学院，课程涵盖玩家心理学和传统美学的数字化保存。

中国传媒大学动画与数字艺术学院客座教授、北京S-GAME创始人梁启伟表示：“中国的游戏行业需要一个系统的设计理论，通过教育，我们的目标是灌输更专业的设计原则，推动该行业的健康发展。”

由于游戏的蓬勃发展，中国传统文化的复兴已经不仅仅是一种趋势，而是通过丰富生动的文化符号和平台活跃起来。

以《黑色神话：悟空》为例。这款游戏的灵感来自中国经典故事《西游记》，其中有孙悟空的故事，一经推出就在全球引起轰动，在所有平台上的销量在三天内就超过了1000万份。

北京大学教授张义武表示，这项运动的全球赞誉标志着中国在海外推广其文化的努力取得了重大进展，表明中国在全球舞台上突破障碍、克服障碍的能力日益增强。

电子游戏已成为文化交流最重要的媒体形式之一，但开发者必须首先确保游戏玩法具有娱乐性，并确保文化元素丰富而不是掩盖整体体验。

梁说，挖掘中国文化资源的关键是通过创新的当代表达来呈现它们。